集训营第二天，上海下了一场小雨。

雨不大，细细密密的，打在排练厅的窗户上，发出沙沙的声响。叶浣到得比第一天还早，推开排练厅的门，里面空无一人，只有雨声和暖气片偶尔发出的轻微嗡鸣。

她把书包放在角落，拿出保温杯摆在桌上，然后走到窗前，看着外面的雨。

校园被雨水洗过一遍，颜色变得格外浓郁——香樟树的叶子绿得发亮，红色的教学楼外墙在雨雾中显得柔和了许多，远处的操场空无一人，只有旗杆上的国旗被风吹得猎猎作响。

叶浣看了几秒，转身回到座位上，翻开台词本。

今天是集训营第二天，上午依旧是台词训练，下午是片段排练。孟老师昨天说了，今天下午要分组，每个组排一个片段，三天后排练验收。

叶浣不知道会跟谁分在一组，但她希望不要拖别人后腿。

她翻到古装戏那段，小声念着台词，一遍一遍地调整语气和节奏。

“我生于皇家，长于皇家……”

念到第三遍的时候，排练厅的门被推开了。

不是姜愉，是沈栀。

沈栀今天穿了一件藏蓝色的棉服，戴着一顶灰色的毛线帽，帽子上有个毛球，走路的时候一晃一晃的。她看到叶浣，微微愣了一下，然后笑了笑：“你又这么早。”

“睡不着。”叶浣说。

“我也是。”沈栀走到她旁边坐下，放下书包，从里面拿出一个保温杯——黑色的，简洁大方，“你昨天回去之后还练了吗？”

“练了一会儿，不到十一点就睡了。”

“那你比我强，我练到十二点多。”沈栀拧开保温杯喝了一口水，语气很自然，没有抱怨的意思，“那段古装戏的台词，你处理得怎么样了？”

叶浣想了想：“比昨天好一点，但孟老师说的那个‘骨子里的傲气’，我还是把握不太准。”

沈栀点了点头，没有发表意见，只是说：“待会儿让姜愉学姐帮你看看，她昨天给你指导的那段，我听着效果特别好。”

叶浣的心跳又快了半拍，应了一声“嗯”，没有多说什么。

八点过后，人陆续到齐了。

姜愉是八点二十到的，今天穿了一件深灰色的毛衣，领口很大，露出一截锁骨。头发散着，发尾微微卷曲，像是刚洗完头还没完全吹干。眼角那颗痣在排练厅的灯光下格外明显，叶浣每次看到都会不自觉地多看一眼。

上午的台词训练，孟老师让大家做了一组新的练习——情绪传递。

所有人围成一个圈，第一个人用一句没有具体含义的拟声词表达一种情绪，依次传递给下一个人，每个人都要用自己的方式诠释同一种情绪，传到最后一个，让大家猜是什么情绪。

第一个是方旭。他选的是“惊讶”，发出的声音是短促的“啊”的一声，音量不大，但很有爆发力。

传了一圈，到叶浣的时候，她听到前一个人发出的声音——是一个拖长的、带着疑问的“嗯？”。她想了想，觉得这种情绪不是惊讶，更像是“疑惑”。

她没有纠正，而是用自己的方式把这个“疑惑”传递了下去。

传到最后一个，沈栀听完，想了想，说：“疑惑？”

全场笑了。

孟老师点了点头：“情绪在传递过程中变了，这是正常的，因为每个人对同一种情绪的理解不一样。但这个练习的目的不是让你们猜对，而是让你们意识到——情绪的表达不是唯一的，你的理解就是你的表演。”

叶浣把这句话记在了心里。

下午的片段排练，分组结果出来了。

叶浣被分到了第二组，和沈栀、方旭一组，排的是农村女孩打电话的现代戏片段。沈栀演打电话的女孩，叶浣演她的室友——角色不大，只有几句台词，但出现在情绪转折的关键节点上。

方旭演女孩的哥哥，戏份也不多，主要是接电话的那一端。

姜愉负责指导他们这一组。

叶浣听到这个消息的时候，心跳漏了一拍，然后开始加速。

姜愉指导他们组。

这意味着接下来的三天，每天下午，姜愉都会坐在台下，看他们排练，给他们提意见。她要和姜愉待在一起，整整三天。

她深吸一口气，在心里告诉自己：这是集训，是学习，不要把私人感情带进来。

说这句话的时候，她自己都不太信。

排练开始。

第一遍走台。沈栀坐在椅子上，面前摆着一个不存在的手机，开始打电话。

“喂，妈……”她的声音一开始是轻快的，带着笑，“嗯，到了到了，早就到了……挺好的，我跟你说，我租的房子特别大，还有阳台呢……”

叶浣站在舞台侧边，听到这句“房子特别大”的时候，心里微微酸了一下。

因为她知道，这个角色的房间里，只有一张床、一张桌子，没有阳台。

沈栀继续念着台词，语气越来越轻快，轻快到有些不真实——“工作也顺利，领导对我特别好，同事也照顾我……钱够用，你不用担心……”

然后，她停了一下。

电话那头不知道说了什么，她的表情微微变化了一下，嘴角还是往上翘的，但眼睛里已经没有笑了。

“嗯……嗯……我知道了……你身体还好吗？……那就好。”

最后，挂了电话。

她坐在椅子上，低着头，一动不动。

沉默了几秒。

然后她慢慢地、慢慢地缩起身体，把脸埋进膝盖里，肩膀开始微微颤抖。

没有声音。

只是颤抖。

排练厅里很安静，安静到能听到暖气片的嗡嗡声。

叶浣站在舞台侧边，看着沈栀缩成一团的背影，鼻子一酸，眼眶也跟着红了。

“停。”姜愉的声音从台下传来。

沈栀抬起头，眼眶红红的，但没有哭出来。

“前面的部分很好。”姜愉站起来，走到舞台前方，“但挂了电话之后的处理，可以再收一点。你现在的表演是‘她在哭’，但我觉得这个角色不会让别人看到她哭——包括观众。”

沈栀愣了一下。

“你的意思是……”

“把身体转向侧面，或者背对观众。让观众看不到你的脸，只能看到你缩起来的背影。”姜愉说着，走到舞台上，调整了一下椅子的角度，“不看到她哭，比看到她哭更有力量。因为观众会自己去想象她的表情——想象出来的东西，永远比看到的更让人难受。”

沈栀沉默了。

叶浣站在旁边，听着姜愉的话，心里像被什么东西轻轻撞了一下。

不看到她哭，比看到她哭更有力量。

表演不是“展示”，是“暗示”。你把最脆弱的部分藏起来，观众反而会更想知道你藏了什么。

这个道理，她之前在书上看过，但从来没有像今天这样，被一个具体的例子讲得这么透彻。

“叶浣。”姜愉忽然叫她。

叶浣回过神：“嗯？”

“你是她的室友，看到她缩在那里，你的反应是什么？”

叶浣想了想：“我可能会走过去，拍拍她的背，但不会问她怎么了。”

“为什么？”

“因为她不想说。”叶浣说，“如果她想说，她会主动告诉我。她没说，就是不想让我知道。”